自品物流形的作品“From 余杭”成为了Salone satellite design report大奖的唯一winner 之后，主创张雷，向我们阐述了“From 余杭”的设计思路、过程。实际上，“From 余杭”展览已经是第二次登陆米兰了。意大利的casa杂志曾将“From 余杭”中的“飘”纸椅子作为封面在意大利发布，ELLE DéCOR奖项的中国区设计新秀奖也授予了品物流形，“飘”椅子更在2011年摘得了红点设计至尊奖，这些都证明着“From余杭”在国际社会已经产生了巨大的反响。而今年，米兰设计周salone satellite唯一的大奖给了“From余杭”项目，更是证明了国际设计界对中国设计的认同。这次展览的10件作品，全部在展会的最后一天被买家抢购一空。品物流形团队“空手而归”。

    中国原创设计要如何被认可？又要如何看待当前的中国原创设计，当前的中国家具？品物流形主创设计师张雷，继续为你讲述。

    Q1：有不少中国设计师也在反思，觉得中国设计其实非常缺乏“中国味儿”，似乎总是在模仿西方的设计，而慢慢遗失了中国传统文化的精髓。“From余杭”的出发点和设计灵感又是源于什么？

    张雷：品物流形在全球举办的所有展览都指向一个核心，就是“传统的未来”，而反对滥用中国图案。我们试图追根溯源，用一个传统中国人的思想去思考，但用国际化的设计语言去表达。最终品物流形的作品，会充斥着中国根，但又领导着现代生活方式。“From余杭”项目的出发点也就源于此，中国传统文化的根。这不仅仅是手工艺，更重要的是自然材质和运用自然材质的方法。

    Q2：在此之前，对于米兰展，许多中国的设计师总觉得向往又遥不可及，有一种说法是：世界最高的设计展会米兰展不欢迎中国，因为中国没有原创，中国设计擅长“抄袭”。你觉得这次“From余杭”的获奖，算不算打破这样的循环？在原创的道路上，中国设计师需要做些什么？

    张雷：在salone里面有一个专门划出给设计师的展区叫Salone Satellite，品物流形就是在2009年第一次被邀请进入这个展区。几年之后，我们在这里拿到最高奖项，的确向全世界证明了中国设计不仅有原创的，更是最出色的之一。但这个奖项仅仅能够代表中国设计师，不能代表中国品牌。中国品牌仍然还走在抄袭的“光辉大道”上。距离salone允许中国品牌参展还需要很长的路要走。但我相信，一定会有中国品牌率先跳出“抄袭”的怪圈，进入米兰家具展。

    Q3：今年，除了品物流形，中国设计师们更是首次组团办了“坐下来”设计展，你是如何看待中国设计师的这一群体行为的？

    张雷：需要积累更多的经验，我们应该多抱团去展示自己，但这点日本人已经做到极致了。原研哉的sensware展览曾经震动米兰，值得我们学习。

    Q4：在今年参展的设计师及设计团队中，有不少是来自浙江地区的，包括潘杰、朱小杰等知名设计师，浙江地区对于中国原创设计的影响你是怎么看的？浙江区域的原创设计发展前景如何？

    张雷：浙江向来是私营企业的集中地，其实设计师也是一个个私营个体，浙江会发展得很快，对中国原创设计是正面的。

    Q5：听到一种声音，说：“所谓的中国设计参展及‘坐下来’展览，仅是中国设计师组团在米兰展旁边租了一个大仓库，与米兰展无关，邀请观展的也都以中国人为主。”亲临现场的你，对于这个说法如何看待？

    张雷：这次北京设计周的“坐下来”展览是第一次中国大规模的参展，是重要的一步，应该允许它有些不足。其实每件作品都不错，但放到一起比较乱。主要是中国太大了，想囊括中国设计是个艰难的事情。而日本在这里就做得好多了，日本可能只有浙江省这么大小，就好做得多。这也是我愿意做“From余杭”的原因。更小的地理范围，可以将展览做成一个点，穿透力也就越强。

    参加完米兰展，在米兰做完讲座的张雷，近期已经回国，他说想用一张照片来结束此次的米兰之行。那是一张“飘”椅摆在米兰广场中间的照片，好像在跟米兰说，在跟世界说：I come from China。

    风尚家居周刊及《地产时间·风尚家居》下周将亲赴余杭，品物流形“From余杭”诞生地，对张雷及其团队做进一步的采访。亲身带你体验历时两年的“From余杭”诞生过程，及这个中西合璧的年轻团队，如何打破文化障碍，如何沉思体验，在设计上达到共识，创造出不带中国符号，却是最中国味儿的国际化原创家具设计。